史卡拉
巴洛克和文艺复兴的区别
1、巴洛克和文艺复兴的实质性质不同。文艺复兴一场资产阶级的思想启蒙运动；巴洛克只是一场简单的文化艺术形式表大。
2、巴洛克和文艺复兴的世俗观点不同。巴洛克有豪华的特色，它既有宗教的特色又有享乐主义的色彩；文艺复兴追求古罗马的古典美，反对宗教禁锢。
3、巴洛克和文艺复兴的内容范围不同。文艺复兴时期各种文化艺术都蓬勃发展，其内容具有理性的人文光辉；一种激情的艺术，它打破理性的宁静和谐，具有浓郁的浪漫主义色彩。
扩展资料：
提起西方艺术史总绕不开百花齐放之文艺复兴时期、华美靓丽的巴洛克时期。但是，观赏这两大经典时期的艺术时，有许多人仍旧分不清。
文艺复兴主要指14世纪-16世纪，欧洲掀起的一场以人文主义思想作为指导的复兴运动，旨在复兴古希腊、古罗马文化，同时反对中世纪宗教桎梏的进步革命运动。
巴洛克时期在文艺复兴之后，主要指17世纪，而该时期重要代表人物也是举世闻名呀，比如鲁本斯、维米尔、伦勃朗等。
为了凸显画面的完整性，文艺复兴时期艺术创作是封闭式风格，所有人物在画幅中达到平衡，给人舒适稳定的平和感。横看竖看，人物排版很规矩，赏心悦目。
巴洛克时期，艺术不必循规蹈矩，是开放式风格，这也体现了艺术家创作上的韵律感。人物不单单局限在画框中，且边界的描绘充满了张力，若隐若现，给人无限的遐想空间。
参考资料：
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音乐剧和歌剧有什么区别?
1、音乐形式不一
音乐剧属于流行音乐范畴，多数用流行唱法，在音乐风格上有爵士，摇滚等流行音乐因素的介入，配器大量使用电声乐队的乐器。歌剧大都用美声唱法，采用了大量的咏叹调和宣叙调，歌剧的音乐大都是以比较传统的管弦乐队为基础的古典音乐作曲技法。
2、起源的时间不一
歌剧起源比较早，最早可追溯到16世纪中世纪的教义剧、神秘剧，歌剧的直接来源是幕间剧，而直接灵感来源于古希腊的戏剧；音乐剧出现的比较晚，是歌剧发展到一定程度的产物，它起源于喜歌剧，清歌剧歌舞杂耍和滑稽表演。
3、表演内容不一
音乐剧是以戏剧为基本，以音乐为灵魂，以舞蹈为重要表现手段，通过音乐、舞蹈、戏剧三大元素的整合来讲述故事、刻画人物的表演艺术娱乐产品；而歌剧舞蹈经常作为一种穿插性、色彩性的因素使用。
音乐剧如图：
歌剧如图：
4、测重点不一
音乐剧重在表演，它是以声乐、舞蹈、舞台美术、剧本等等组成的综合艺术，比较平衡，其中的唱段比较通俗流行；而歌剧中歌唱占主要地位，虽然他也有剧本中的戏剧冲突表演，但是远远比不上音乐剧。
5、舞台布置不一
音乐剧的舞台布景豪华，场面气派，绚丽多彩，符合情节的需要，响应观众的口味，布置大胆夸张、自由，并且使用先进的舞台技术；歌剧则显得单一了点。
6、歌曲的风格不一
音乐剧中的歌曲很多并非独唱曲，音乐剧中的歌曲更短，更简单，易于传唱，人们可以在散步或洗澡的时候唱起这些歌曲；歌剧则靠独唱的咏叹调引领全局。
音乐 巴洛克时期代表人物 , 国家 , 经典作品 , 特点风格
巴赫：巴洛克时期德国杰出的作曲家、管风琴、小提琴、大键琴演奏家，并被尊称为“西方近代音乐之父”。代表作品有《约翰·受难曲》、《十二平均律钢琴曲集》等。巴赫的作品深沉、悲壮、广阔、内在，充满了18世纪上半叶德国现实生活的气息。
维瓦尔第：巴洛克时期意大利著名的作曲家、小提琴家。代表作品是小提琴协奏曲《四季》。维瓦尔第作品的风格具有火一样的热情和辉煌的色彩。 维瓦尔第以他火热的性格、娴熟的技巧、清新的构思、独特的手法为器乐体裁，特别是协奏曲的发展做出了巨大贡献。
亨德尔：巴洛克时期著名的英籍德国作曲家，代表作品有《弥赛亚》、《哈利路亚》等。他的作品熔德国严谨的对位法、意大利的独唱艺术和英国的合唱传统于一炉，成为世界音乐史上的瑰宝。他同巴赫、维瓦尔第一起，为辉煌的巴洛克时代划上了一个圆满的句号。
扩展资料：
巴洛克音乐的主要体裁：
声乐：弥撒、经文歌、众赞歌、歌剧、清唱剧、康塔塔、受难乐以及各种独唱、合唱曲。
器乐：托卡塔、前奏曲、幻想曲、赋格曲、变奏曲、组曲、奏鸣曲（以独奏奏鸣曲与三重奏鸣曲为主）、协奏曲（管弦乐协奏曲、大协奏曲、独奏协奏曲）。
